Crítica de la obra de teatro 'La dama duende': ¡atención!, se abre el micrófono

A los más mayores del lugar seguro que no se les han olvidado aquellas retransmisiones de teatro a través de la radio que, sobre todo, tuvieron su época en los años 50 y 60 del siglo pasado. No, no eran las radionovelas (que también), sino adaptaciones de obras de teatro para ser escuchadas a través del receptor de radio. Pues bien, Fernando Sansegundo ha hecho ahora ese mismo ejercicio de crear la dramaturgia y realizar la adaptación, pero para convertirla en un doble espectáculo de teatro y ante un público que asiste en vivo y en directo a la grabación de ‘La dama duende’ de Calderón de la Barca. Puede verse sólo durante unos días en el Teatro Pavón de Madrid.

El director de escena del espectáculo es Borja Rodríguez y quienes dan vida a los personajes calderonianos de esta comedia son los estupendos Silvia Acosta, Luis Rallo, Anabel Maurín, Mario Alberto Díez, Eugenio Villota, el propio Fernando Sansegundo, Rafa Núñez y Helena Lanza.

En la posguerra civil española (1942), la Cadena SER comenzó a emitir estos espacios radiofónicos que se grababan en los estudios de Radio Madrid. Era aquel Teatro en el Aire que tanto enseñó y emocionó a miles y miles de españoles. Pues bien, ‘La dama duende’ empieza así, en un estudio de radio y ocho actores y actrices que se disponen a grabar la obra de Calderón. Estamos en los años 50 del pasado siglo, ellas comienzan a transitar por la liberación femenina (más tarde se llamaría feminismo), fuman casi como carreteros, van vestidas con elegantes vestidos vaporosos y de alegres colores, y ellos no se atreven a pasar del vestuario discretito y tradicional del hombre hispano. El imaginativo diseño de vestuario es obra de Gabriela Salaverri. El espacio escénico (un estudio de radio y una casa a la vez…), en dónde se desarrolla la aventura ha sido diseñado por Ricardo Sánchez Cuerda.

Juanjo Llorens ilumina el escenario con la precisión y poesía que acostumbra; la música original (orientada a la década en la que discurre la acción) es de Luis Pez Duque; el milimétrico espacio sonoro lo firma Borja Rodríguez; el imaginativo movimiento y coreografía es de Paula Sánchez Arévalo; la lucha escénica de Alfredo Noval; la pintura escénica de Luisa Santos, y el atrezo de Juanjo González Ferrero.

‘La dama duende’, como el original calderoniano, es una comedia de enredo en la que no pueden faltar el amor, los celos, las confusiones, la lucha generacional, de sexos y de clases sociales en las que -por supuesto-, el honor anda en juego, pero también la libertad de la mujer. Ángela, la protagonista, acaba de quedarse viuda y le persiguen las deudas de su marido y las perniciosas normas sociales, está encarnada por Silvia Acosta (graciosa, decidida, lanzada y, además, estupenda cantante que se marca una versión del clásico Siboney que deja en mal lugar a aquellos cantantes que acuden a esos recursos tecnológicos tan en boga para disimular sus carencias vocales). A Ángela se le ocurre convertirse en falso duende para tratar de salir del encierro al que sus hermanos la han sometido para preservar su honestidad. Pero su natural rebeldía le hace no admitir norma impuesta alguna, aunque eso le haga tener que afrontar diversas e inesperadas aventuras tanto en la calle como en la casa de sus hermanos, que es dónde se ha alojado temporalmente…

La mezcla del castellano del Siglo de Oro y el de nuestros días parece que hace más asequible la obra al gran público que, desde luego, disfruta con los lances de ‘La dama duende’ que, como antaño, ahora comienza también con aquello de “¡La Sociedad española de Radiodifusión presenta…!”.

‘La dama duende’

Autor: Calderón de la Barca
Versión y dramaturgia: Fernando Sansegundo
Dirección: Borja Rodríguez
Reparto: Silvia Acosta, Luis Rallo, Eugenio Villota, Helena Lanza, Mario Alberto Díez, Anabel Maurín, Fernando Sansegundo y Rafa Núñez
Iluminación: Juanjo Llorens
Escenografía: Ricardo Sánchez Cuerda
Realización escenografía: El Molino
Pintura escénica: Luisa Santos
Vestuario: Gabriela Salaverri
Atrezo: Juanjo González Ferrero
Música original: Luis Pez Duque
Espacio Sonoro: Borja Rodríguez
Movimiento y coreografía: Paula Sánchez Arévalo
Lucha escénica: Alfredo Noval
Asesoría de verso: Anabel Maurín
Asesoría de voz: Inés León
Diseño gráfico: Javier Naval
Ayudante dirección: Virginia Rodero
Dirección de producción: Isabel Casares
Producción asociada: Hiperbólicas Producciones
Ayudante producción: Marta R. Sanz y Marta Mardó
Gestión internacional: Rafael Herrera
Comunicación y prensa: Futura Comunicación
Iluminación y sonido: José Muñoz
Asistencia técnica: Francisco Alcalde
Producción: MIC Producciones
Teatro Pavón, Madrid
Hasta 2 de febrero de 2025